艾恩是一位旅居北京的德国室内建筑师和艺术家，本次展览呈现了作为艺术家的艾恩最具代表性的两个系列：“锤骨”和“铸造”系列，它们都与艾恩对移民工人的关注相关。如果说建筑师的经历使他深入而具体地参与到中国城市化进程中，深切体验到过去二十年中国社会、经济的巨变和种种力量在现实中的博弈，那么艺术家的身份则赋予他一种观察者的视角，一种超越性和反思性的目光。

“锤骨”系列的锤子由艾恩从中国各地的建筑工地、汽车修理厂等地方收集而来，它们是工人们在现场制作的，每一个都独一无二。在艾恩看来，这些大小、形状、重量不一的锤子代表了一种在有限的条件下随机应变的本土智慧，一种有些粗糙，却灵活有效的解决问题的方式。

收集来的锤子成为艾恩创作的基本语汇，它们携带着原有的文化和社会符码，携带着记忆和情感进入作品，在艺术家的重新编排之下生成新的意义，形成了交叠的多重文本。在“铁锤墙”中，这些锤子被封印在透明的树脂砖块中，纪念碑一般的静穆。它们的片段状态让其意义指向变得模棱两可，让我们想起长城，想起那些拆迁中的残垣断壁，而同样它们也可能是正在拔地而起的高楼。在他为本次展览所特别创作的新作“风筝”中，这些锤子有了一种更诗意的表达，它们神奇地悬浮在特制的展柜中，仿佛时光静止一般。艾恩用最不可能的材料去模拟“风筝”这种古老而在今天的中国仍然流行的玩具，束缚与自由，运动与静止，沉重的躯体与轻盈的灵魂，仿佛是一个充满矛盾又引人入胜的隐喻。

如果说每一把锤子背后都有一个默默无闻却鲜活的生命，“铸造”系列则试图让这些隐匿的劳动者进一步显形。它们是艾恩在中国北方的一个小铸造厂里跟工人们一起完成的。他在沙地里挖出大小不等、形状不一的人形浅坑，然后用直接浇铸的方式得到这些雕塑，铸造所用的材料来自现场收集的废铁。这些半身像被直接放在地上，像从土里长出来的庄稼一样，沉默、粗粝，却有一种动人心魄的力量。

策展人，唐泽慧

2020年9月，北京